Resident Evil Requiem | Nao Sato

Le scénario construit sur les deux personnages principaux, Leon et Grace, un ancien personnage et un nouveau personnage, constitue la base la plus importante de Resident Evil Requiem.
Le directeur Nakanishi avait demandé des genres musicaux radicalement différents pour chaque personnage, afin que les deux parties se distinguent clairement.

Au début du développement de la version de Leon, notre équipe de compositeurs s’est basée sur le mot clé “industriel” pour créer la musique.
Pour cela, nous avons enregistré des sons non instrumentaux, comme celui du “métal frappé par un marteau” dans notre studio interne, puis on les a fait jouer avec un ampli de guitare pour les distordre…
À ce moment, nous voulions représenter Leon à travers une musique aussi inorganique que logique, avec cependant des rythmes intenses.

Cependant, alors que nous avancions dans la production, nous avons dû faire face à un challenge : comment exprimer l’horreur ?
Bien qu'un rythme très distordu est parfait pour exprimer l’action, nous avons eu des difficultés à exprimer les aspects horrifiques de Biohazard.
Après plusieurs essais, nous avons finalement retenu l’idée d’une "ambiance sombre".

La musique d’ambiance se caractérise par des sons qui semblent envelopper l’espace entier.
Des sons froids, inorganiques, des drones lugubres et des sons de synthèse sont utilisés pour illustrer l’histoire et le paysage désolé de Raccoon City.
Par moments, la musique du scénario de Leon s’appuie sur des downtempos bruts pour soutenir l’action.

Et ensuite, nous avons le scénario de Grace. Nous avons eu beaucoup de difficultés pour choisir le type de musique représentant ce personnage qui fait sa toute première apparition.
Requiem cherche à créer une expérience horrifique vraiment terrifiante dans le scénario de Grace, et une interaction mutuelle avec l’action plus présente dans le scénario de Leon.
De ce fait, nous devions rendre l’horreur aussi terrifiante que possible.
Pour cela, nous avons testé toute une variété de styles, incluant des techniques musicales contemporaines comme l’horreur classique, et des éléments de film noir.
Bien que Requiem comporte des environnements fermés, les endroits sont différents de ce qu’on voit typiquement dans un film d’horreur, comme des immeubles en pleine ville ou des grands sanatoriums.

De plus, ce n’était pas juste une production d’horreur, ce projet devait avoir la grandeur qui conviendrait au scénario dramatique qui a conduit à "l’incident de Raccoon".
Nous avons donc décidé de partir de zéro et de créer un son unique pour le jeu, plutôt que de nous inspirer de musiques existantes.

Une des façons d’y parvenir était d’utiliser des instruments à vents en bois.
Comme vous pouvez l’imaginer, si vous imaginez l’enregistreur que vous jouez en école primaire, les instruments en bois, incluant les enregistreurs, sont connus pour leurs tons chauds. Le son "kiri-kiri-iri" strident des instruments à cordes sont un classique des films d’horreur, mais nous avons pensé que ça serait difficile de produire ce son avec des instruments à bois.

Cependant, après davantage de recherches, j’ai découvert que des techniques spéciales pouvaient produire des sons distordus, mécaniques et étranges qui changent des sons provenant d’instruments à bois ordinaires. J’ai enregistré autant de techniques spéciales de jeu que je pouvais trouver capables de produire de tels sons "étranges", et en les développant un par un, j’ai pu créer des musiques uniques pour le scénario de Grace.

La musique de "Requiem" est un mélange harmonieux de ces deux styles musicaux complètement différents et distincts.
J’espère que les joueurs pourront apprécier cette fusion de musiques avec leurs propres oreilles durant le concert du 30e anniversaire.